韩国SM娱乐创始人李秀满打造的新人女团A2O LITE，出道后迅速登顶韩国主要音源平台榜单，引发业界关注。与近年来强调短视频传播和成员个人特色的流行趋势不同，该组合以整齐划一的群舞、突出的演唱实力和富有层次感的编曲，展现传统K-POP的鲜明特色。 据韩国歌谣界15日消息，A2O LITE的出道歌曲《NEON》于14日晚11时登上韩国音乐平台Melon百强榜（TOP100）榜首，距离歌曲正式发行仅过去约29小时。新人组合凭借出道曲在如此短的时间内登顶主要音源榜单，实属罕见。 近年来，随着短视频平台影响力不断扩大，不少K-POP歌曲将时长压缩至3分钟以内，舞台表演也更加突出成员的个人风格。相比之下，时长3分28秒的《NEON》延续了传统偶像音乐的制作方式，融入高难度群舞、高音演唱、无伴奏合唱及独立舞蹈段落等元素，突出成员的演唱与整体表演实力。 值得关注的是，《NEON》由李秀满的长期合作伙伴、知名音乐制作人俞永镇操刀。两人曾在SM娱乐时期共同参与宝儿、东方神起、少女时代、SHINee及aespa等知名艺人的音乐制作。 新歌发布后，A2O LITE的舞台表现迅速引发讨论。通过优兔（YouTube）公开的《NEON》舞台视频，上线仅一天播放量便突破200万次。不少韩国网友表示，新团体的音乐和舞台令人想起过去注重唱功与群舞配合的K-POP风格。 有韩国娱乐公司相关人士分析认为，《NEON》通过突出主唱高音和歌曲过渡段落的编排，与当前流行趋势形成差异化风格，既唤起了资深歌迷的怀旧情绪，也为年轻听众带来新鲜感。 除音乐风格外，成员形象也成为讨论焦点。有网友认为，成员盛艾敬（AIJING）令人联想到出道初期的宝儿，成员Oa Angel（OA）则让人想起女子组合S.E.S.成员柳真及少女时代前成员Jessica。该组合由来自韩国、中国、日本、泰国等不同国家和地区的9名成员组成，展现出面向全球市场的发展定位。 A2O LITE的出道也是李秀满重返韩国音乐制作领域的重要一步。2023年，李秀满将所持SM娱乐股份出售给HYBE并离开公司，同时签署了为期3年的韩国国内音乐制作竞业禁止协议。今年2月，该协议提前解除，为其重返韩国乐坛扫清障碍。 离开SM娱乐后，李秀满成立A2O娱乐，继续布局全球偶像市场。2024年，他推出由中国籍成员组成的女团A2O MAY。今年10月12日，A2O娱乐又同时推出9人女团A2O LITE和15人男团A2O SOUL，一次性推出24名新人。 业内认为，李秀满此次回归延续了其在SM娱乐时期建立的偶像制作体系，也展现出传统K-POP模式在当前市场中的竞争潜力。有经纪公司相关人士指出，《NEON》已成功唤起30至40岁歌迷的怀旧情绪，未来能否进一步吸引年轻听众，将成为组合持续发展的关键。 韩国大众音乐评论家林镇模表示，李秀满在韩国流行音乐产业具有重要的象征意义，其名字几乎成为K-POP的代名词。李秀满一直重视作品的艺术完成度，此次推出的新团体也凭借较高的音乐和舞台制作水准获得积极评价。 女团A2O LITE【图片来源 韩联社】

第一代H.O.T.、第二代东方神起、第三代EXO与防弹少年团、第四代aespa、IVE、NewJeans……近来K-POP市场上以“第五代偶像”自居的组合接连出现，对于新一代韩流是否真正已经开启争议不断。部分意见认为应该把新冠疫情前后出道的组合进行划分，对此指出第四代组合出道仅两年，急于划分世代毫无意义的意见也同时存在。 据韩国歌谣界10日消息，目前自称“第五代偶像”的组合包括去年出道且人气极高的ZEROBASEONE与女团KISS OF LIFE、SPIA、BADVILLAIN、BEWAVE，以及男团NOWADAYS、YOUNITE、DXMON、xikers等。各家经纪公司纷纷使用“第五代ICON”、“第五代清凉偶像”、“第五代火热新秀”等名称进行宣传。 KISS OF LIFE在出演MBC音乐综艺《Song Stealer》时，演唱Brown Eyed Girls的《Six Sense》前称：“Brown Eyed Girls前辈是传奇的四人女团，我们作为第五代四人女团，以挑战心态准备的这首歌曲。”直接提到自己是第五代韩流偶像。 通常，1990年代末出道的H.O.T.、SECHSKIES、神话、S.E.S.、Fin.K.L、god等为第一代；2000年代中期出道的东方神起、SS501、BIGBANG、SHINee、少女时代、KARA、Wonder Girls等为第二代；2012年后出道的EXO、防弹少年团、TWICE、NCT等在全球范围内大受欢迎的组合为第三代；2020年出道的aespa、IVE、NewJeans、LE SSERAFIM、STAYC等为第四代已经成为普遍共识。 因去年出道的组合自称是第五代，与第四代偶像出道时间仅相差一两年的问题随之而来。某自称第五代偶像组合相关人士表示，第四代偶像在出道时经历疫情，疫情结束后大型活动可以正常进行时出道的偶像应该是一个新的世代，现在偶像组合的回归周期比以前更短，音乐风格也从强烈转向清新。 反对第五代说法的意见认为，第三代的Seventeen、NCT、TWICE等组合还在积极活动中，划分第五代操之过急。此外，新生代偶像中也尚未出现像H.O.T.、东方神起、EXO和防弹少年团一样撼动韩流版图的顶级组合。 某娱乐公司相关人士表示，第四代组合才刚出道不久，谈论第五代没有太大意义，近来出道的团体汇入三四代进行横向比较时难以取得显眼成绩，因此通过自称“新世代先锋”来进行宣传。大众音乐评论家金道宪（音）也表示，韩流世代论起初是为了方便分类，但最近似乎已经沦为营销用语，不能把K-POP组合当作像iPhone一样的单纯商品来看待。 对此专家提议，K-POP组合有必要超越单纯的世代划分，利用独有的故事和音乐来进行自我武装。大众音乐评论家郑珉载（音）指出，就像提到布兰妮·斯皮尔斯或赛琳娜·戈麦斯就能想起特定的角色和音乐一样，K-POP组合也应该通过作品展现自身特色，而不是依靠世代划分。 新生代韩流男团ZEROBASEONE【图片来源 WAKEONE】

【图片提供 11D】 韩国新兴娱乐公司11D将于12月6日在北京举行“11D Global Audition in Beijing”。本次活动以“Beyond Limits. Into the 11th Dimension”为主题，将在推广韩国文化并承担中韩文化交流核心平台角色的驻华韩国文化院举行。 11D由长期活跃于韩国大型娱乐产业的企划与制作人员组建，包括曾在SM娱乐、CJ娱乐、FNC、Fantagio等大型公司任职的实战团队。11D代表黄贤熙（音）曾在SM中国工作，对中韩两国偶像市场拥有丰富经验。 黄贤熙曾参与天上智喜、少女时代、Super Junior、SHINee等组合的训练工作,并亲自发掘了f(x)成员Victoria、Super Junior-M成员周觅等知名艺人，被业界评价为选角领域的专家。此外，她还负责了女团H1-KEY的选角与制作，展现出广泛的音乐制作能力。 本次活动还将举办面向中国K-POP爱好者的特别讲座，由黄贤熙分享从选角流程、练习生培养到偶像企划制作等实战经验，进一步促进中韩文化交流。 “11D Global Audition in Beijing”将在声乐、舞蹈、说唱三个领域招募，2006年以后出生者均可报名，不限国籍与性别。报名截止时间为12月4日18时，申请可通过11D官网提交。 ※ 本报道由人工智能（AI）系统翻译，并经《亚洲日报》编辑。

近日，SM娱乐表示将提前终止与李秀满总制作人的制作合同引发业界震动。 李秀满自1995年建立SM娱乐公司后，以1996年出道的偶像团体“H.O.T.”的巨大成功为起始，往后二十多年间持续打造了众多巨星及偶像团体，少女时代、东方神起、Super Junior、SHINee等SM偶像团名称亦皆出自李秀满的创意。 李秀满一手打造的SM帝国是一家引领全球范围内的韩流综合性娱乐集团，SM可以说是将韩流文化一举推向世界，李秀满也被誉为“韩流缔造者”。1997年，SM娱乐公司成为首个打入海外市场的韩国娱乐企业，成功在全世界掀起韩流旋风，为提升韩国的国家品牌和文化产业的发展做出了杰出贡献。 他在充分借鉴学习了美国好莱坞传统造星模式和日本杰尼斯事务所的造星系统后，给韩国演艺界带了具有产业化、科学化、系统化的形态，形成了一套演艺公司挖掘艺人，培训艺人，艺人走上明星道路的完整模式，从而使艺能公司成为了明星制造系统的核心。 目前韩国娱乐产业的造星模式的形成的确离不开李秀满的贡献。所谓韩式造星系统，是经纪公司全权负责人才选拔培养、偶像组合包装出道的运作方式。如果说SM娱乐的培训是将“原料”变成“产品”的过程，那么SM娱乐的营销则是将“产品”变成“商品”的过程。出道之后，SM娱乐公司会全方位挖掘艺人商业价值确保了SM娱乐收入的多样性。 而这套运营模式也被中国娱乐公司充分借鉴，成为中国偶像练习生的基础。据悉，率先尝试在中国娱乐界引进该模式的是乐华娱乐。2009年创立的乐华娱乐决定学习SM公司的造星模式——以工业化、流水线的练习生培养模式发力偶像产业。此后，乐华又与韩国本土娱乐公司合作，共同培养练习生并推出偶像组合。 除了被中国娱乐公司充分借鉴的传统造星模式，SM开始走向造星的下一阶段，就是通过将元宇宙融入娱乐，不分现实和虚拟的界限，将艺人、音乐、MV、公演等多种形式的独立IP相互连接在一起并扩展的元宇宙向内容IP。所以SM娱乐子公司SM Brand Marketing（以下简称“SMBM”）与全球最大的元宇宙平台The Sandbox和加密货币交易所Binance建立战略合作伙伴关系，将其元宇宙野心扩展到区块链和NFT（非同质化代币）。 在2020年，SM娱乐推出了第一个以现实中的偶像成员和虚拟角色的共同组成的女子组合—Aespa，这是由4名真人成员加上4名虚拟成员组成的8人女子组合。从生产文化产品的娱乐公司的立场来看，虚拟偶像确实具有吸引力。首先，相比于专业偶像，虚拟偶像在生命周期、管控能力、互动性等方面有不可替代的优势，所以从长远来看费用较低。其次，即使因疫情流行限制个人移动，虚拟偶像也可以在多种场所同时活动，并且自然地融入粉丝们的日常生活。最后，虚拟偶像可以和游戏等其他数码内容结合，反映出超越现实的镜像世界。 SM娱乐已经深刻留下了李秀满的个人烙印，制作合同提前结束或许可能标志着“李秀满时代”的正式结束，此后SM娱乐也或将发生巨大变化。没有了李秀满的SM娱乐究竟会走向何方还有待市场进一步检验。 今年8月30日上午，在首尔中区新罗酒店举行的2022全球基础设施合作会议（GICC）上，时任SM娱乐总制作人李秀满正在发表演讲。【图片来源 韩联社】