位于光化门的首尔露天图书馆【摄影 记者 崔锦宁】 首尔露天图书馆再次回归。曾被首尔市民选为最佳首尔市政策的首尔露天图书馆，今年迎来了第三个年头。此次反映了市民的热情，将举办地点从首尔广场和光化门广场扩展到了清溪川，盛夏也将持续运营，不间断。首尔市政府计划摆放采用“FUN”设计方案的各种长凳和椅子，将读书与各种展览、表演等活动结合，打造成首尔代表性文化平台。 首尔市政府表示，2024年首尔露天图书馆2.0活动于4月18日（周四）正式开幕，活动地点为首尔广场（书香首尔广场）、光化门广场（光化门图书广场）以及清溪川（清澈河边好读书），于11月10日（周日）闭幕。 18日中午，市民们在光化门广场（光化门图书广场）合影留念。【摄影 记者 崔锦宁】 书香首尔广场每周四至周日（四天）、光化门图书广场每周五至周日（三天）、清澈河边好读书则在4至6月和9至10月每周五和周六（两天）开放。各地点都具有独特的特色，分别是“城市的客厅”、“市区里的度假村”以及“城市中的疗愈空间”。 今年的首尔露天图书馆活动有两个新特点。首先，即使在盛夏也不间断，只调整开放时间，运营“夜间露天图书馆”，为市民提供持续的阅读空间。其次，不仅提供阅读空间，还作为首尔代表性文化平台，为市民提供丰富多彩的文化体验机会。 为此，市政府优化空间利用，增设各种新设施，提升了露天图书馆的品位和乐趣。此外，在首尔广场和光化门广场设立政策体验展台，让市民直观地感受首尔市的政策和魅力，还开设“同行市场”，实现首尔与全世界的互动。 相较于历届活动，各地点的空间设计都有所变化。首先，市政府全面优化了书香首尔广场的空间利用，比如摆放2-3人家庭懒人沙发，为家庭乃至为单独来的访客营造和睦的阅读环境。同时，将历届活动中位于广场一角的创意游乐园移至广场中央，让父母安心地一边读书一边照看孩子。此外，还架设图书形状的首尔广场常设舞台，将举行丰富多彩的表演等活动。 光化门图书广场和清澈河边好读书空间的各种椅子和照明都采用了“FUN”设计方案，十足迷人。光化门图书广场将摆放曾在国际设计大奖赛中获得两次冠军的SOAP设计工作室和设计师Jeong Seongmo的水滴形状长凳——“Soul Drops”。清澈河边好读书在毛廛桥至广通桥路段摆放设计师Song Bonggyu的长凳——“Form & Foam”、云彩灯以及Ha Jihun在LG化学公司的赞助下制作的首尔代表色小桌子。同时，首尔市政府与永丰文库合作，在3处首尔露天图书馆摆放书篮，让市民无论在哪里坐下都可以伸手拿书，营造像日常生活一样享受阅读乐趣的氛围。 18日中午，市民们在清溪川（清澈河边好读书）休息。【摄影 记者 崔锦宁】 光化门图书广场还利用周边的室内空间，即光化门休息室和世宗休息室，举行艺术展览。其中，光化门休息室将展示10部受首尔市艺术英才教育培养的美术英才作品；光化门站地下通道打造“首尔露天图书馆展览空间”，全年向市民介绍首尔图书馆的信息和首尔市政府的主要政策；世宗休息室运营香味展览空间，为市民提供品尝去年推出的“光化门图书广场”代表性香味——“春日初恋”的机会。 首尔露天图书馆于开幕第一个星期，即4月18日（周四）至21日（周日），将举行广大首尔市民都可以参加的各项活动。 首先，在书香首尔广场，4月18日（周四）中午12点举行以“生机盎然的春天”为主题的“Classic Class”表演，内容包括钢琴家Lee Jechan和小提琴家Lee Bogyeong的演奏、讲解。另外，4月20日（周六）下午2点还将上演家庭音乐剧“DD Palette”。4月19日（周五）至21日（周日），将举行“旅行图书馆：洪城郡”和“同行市场”。“旅行图书馆：洪城郡”将为市民提供有关忠清南道洪城郡的旅游和文化信息，“同行市场”将销售洪城郡生产的新鲜农产品、发酵食品（酱类）、海藻等。而政策体验展台还将让市民利用VR应用程序体验“元宇宙首尔”。 光化门图书广场将设立“欢迎首尔”展台。在此，访问首尔的外国游客可以体验“K-文化”等各种首尔的文化。4月19日（周五）至21（周日），将开设全北特别自治道长水郡运营的“同行市场”，销售烤制盐、黑红参、黑桔梗糖稀等特产品。而政策体验展台将运营首尔市立科学馆的“连接过去、现在和未来的首尔科学技术”节目。 同时，4月21日（周日），书香首尔广场和光化门图书广场分别举行“2024年首尔露天图书馆”活动开幕和“世界图书与版权日（4月23日）”庆祝活动。当天下午2点，在书香首尔广场将以“相聚在首尔，城市的客厅——书香首尔广场”为主题举行开幕活动，由播音员Lee Jaeseong主持，包括现代舞团Modern Table的表演、首尔市音乐英才Park Seungwoo的钢琴演奏和Choi Seohyeon的歌唱、以及Eeumgam-art的古典音乐跨界表演等。 而从下午2点30分开始，在光化门图书广场将举行“停留在首尔，市区里的度假村——光化门图书广场”主题活动，由播音员 Kim Hanbyeol主持，包括城市流行音乐DJ ANNDJ和歌手George的表演。 首尔市长吴世勋表示：“首尔露天图书馆活动将图书馆的概念从市内扩展到了户外空间，是全球首个在城市中可以同时享受休息和文化的案例。”他还表示，“我们将继续推动首尔露天图书馆活动的发展，为市民提供阅读空间的同时，也将提供各种文化表演、政策体验以及地区共荣等融为一体的首尔代表性文化平台。”

由于海外旅游需求爆发，韩国旅游业界在通常被称为淡季的第二季度也取得了惊人的业绩。根据相关行业消息，今年第二季度韩国主要旅行社的业绩有所好转。 哈拿多乐（Hana Tour）在第二季度实现了盈利，营业利润达到了41亿韩元（约合人民币2209万元），相比去年同期的营业亏损337亿韩元，扭亏为盈。销售额达到了824亿韩元，增长了282.1%。总出境游客达到55.4万人次，其中团队出境游客为27万人次，与2019年疫情前相比，分别恢复到43%和36%的水平。 模德旅游（Mode Tour）的营业利润达到41亿韩元，与去年同期的营业亏损48亿韩元相比，实现了盈利转变。销售额达到了390亿韩元，增长了384.9%。同期总出境游客为30万人次，团队出境游客为18万人次，与2019年疫情前相比，分别恢复到42%和50%的水平。 黄色气球第二季度营业利润为9亿韩元，相较于去年同期（营业亏损69亿韩元）业绩大幅改善。销售额飙升了341%，达到了181亿韩元。 下半年到来的夏季休假、中秋黄金周和冬季旅游旺季，旅游业界对于业绩改善的预期更加高涨。与此同时，随着中国赴韩团体旅游恢复，这一消息或将进一步加速业绩改善的步伐。因此，主要的旅行社计划开发国内旅游产品，以吸引中国游客，从而推动旅游业的可持续增长。 哈拿多乐的国内入境子公司“哈拿多乐ICT”计划推出济州岛和各地城市的环岛游，同时与中国当地旅行社以及中国旅游平台合作，销售相关高质量产品。 模德旅游计划检查并扩展国内旅游基础设施，如中文导游、酒店、餐厅、购物中心、行程等，并与韩国旅游发展局和地方政府合作，开发地区特色的旅游产品。公司还将积极吸引各种规模的会议、奖励、展览、会展（MICE）活动等多形式的团体旅游。 Interpark Triple也正在开发优质、可提高重游率的旅游产品，包括演唱会、音乐剧、展览等只有在韩国才能体验到的项目。 黄色气球也认为，如果以此次重新启动赴韩团体旅游为契机，中韩两国的积极氛围持续存在，将会进一步提升韩国人前往中国旅游的需求。因此，他们计划通过推出差异化的产品来吸引游客。 旅游行业相关人士表示：“自2017年以来，时隔6年零5个月中国团体游客重新开始访问韩国。无论是入境游还是出境游，整个行业都寄予了很大的期望。如果两国之间的旅游交流变得更加活跃，我们预计国人对于中国旅游的看法将会有所改变，并且签证发放等出入境手续也将更加简化。我们期待中国旅游需求将会迅速恢复到往年的水平。” 15日，在仁川国际机场第一航站楼入境处，从中国济南来韩旅游的中国团体游客正在等待导游的到来。【图片来源 韩联社】

以防弹少年团（BTS）、BLACKPINK等为中心的K-POP（韩国流行文化）在海外人气居高不下，韩国影视剧在奈飞（Netflix）等流媒体网站（OTT）上屡创收视佳绩，拉动去年韩流相关收入创下历史最高纪录。 韩国银行（央行）6日发布的数据显示，去年韩国在海外赚取的音像、视频及相关服务收入为17.02亿美元，同比大增47.9%，在这一领域的支出为4.67亿美元，同比增9.7%，由此产生的相关服务收支顺差为12.35亿美元，创下实施此项统计的2006年以来最高纪录。 音像、视频等相关服务收支包括电视节目、电影、广播、音乐剧、唱片音源等内容在海外创造的收入和相关支出，统称为韩流收支。 得益于韩流东南亚及中国等地的韩流热潮，韩流收支顺差规模从2014年的8000万美元急剧增至2015年的2.45亿美元和2016年的5.2亿美元。中韩萨德风波后，由于“限韩令”的影响，韩流顺差亮起红灯，2017年起开始缩水，2017年和2018年先后跌至2.77亿美元和2.91亿美元，2019年和2020年再度跌至2.82亿美元和2.02亿美元。 但2021年触底反弹至7.3亿美元，去年大幅增至12.35亿美元。在投入未发生较大变动的同时，音像、视频及相关服务收入大幅增加，从2019年的8.34亿美元增至2021年的11.51亿美元和去年的17.02亿美元。 韩流收支顺差扩大背景原因较为多样，防弹少年团、BLACKPINK等韩国流行组合在国际市场上跻身一线之列，引领K-POP人气火遍全球。加之韩国影视剧通过奈飞等OTT平台实现广泛传播，2021年9月奈飞上线的原创韩剧《鱿鱼游戏》摘得全球收视冠军，2022年《非常律师禹英禑》在奈飞非英语电视剧排行榜中占据榜首，韩剧热度持续不减。 与作品及知识产权（IP）归奈飞所有的《鱿鱼游戏》不同，《非常律师禹英禑》的IP完全由韩国制作方持有，为韩流收支贡献巨大力量。 除奈飞外，迪士尼+、苹果TV+等全球OTT巨头凭借强大的资本实力，频频向韩剧制作公司抛出橄榄枝，预计韩流收支顺差仍将持续扩大。据CNN等外媒报道，奈飞于2021年公开15部韩国内容作品，去年增至25部，今年将公开34部，创下历史新高。 政府在韩国文化内容制作方面也不遗余力提供各项支援，文化体育观光部（文体部）去年底发布《第6轮放送影像产业振兴中长期规划（2023年至2027年）》，宣布将全方位提供技术、人才、制作等支援，将韩国影视产业销售额在2027年提高至30万亿韩元。 文体部第一次官全炳极称：“文化内容已成为出口市场的新亮点，为此将克服危机抓住机遇，出台具体战略，在今后5年将韩国影视文化内容打造为市场的游戏改变者。” 韩国人气组合防弹少年团（BTS） 【图片提供 韩联社】

【编者按】 近年来，随着中国音乐剧市场的不断兴起，中韩音乐剧交流日益频繁。许多备受中国本土观众关注的音乐剧作品改编自韩国音乐剧，同时也有越来越多的中国原创音乐剧登上韩国舞台。 在中韩音乐剧交流与创作项目中，韩国音乐剧制作公司Never Ending Play扮演着重要角色。公司代表吴世爀身兼导演、编剧和制片人，曾凭借2017年的作品《我、娜塔莎和白驴》荣获韩国首届音乐剧颁奖典礼最佳导演奖。最近，吴世爀接受了本报记者的采访，就个人创作经历、中韩音乐剧交流等方面回答了记者的提问。 导演吴世爀。【摄影 记者 傅璐瑶】 ▲从话剧到音乐剧 在2004年，吴世爀在大学校庆观看完一场话剧后，心情久久不能平复。他被舞台上的人物所感动，深深沉浸在剧情的悲伤与欢乐之中。直到演出结束，工作人员收起了话剧布景，他依然坐在观众席上。就在那一天，他内心下定决心，要创作属于自己的话剧。 于是在23岁那年，他和几位朋友共同成立了一家剧团，不断活跃于话剧创作的舞台上。直到2016年，一位制片人向他提议执导一部音乐剧——《我、娜塔莎和白驴》，这部作品最终获得了韩国首届音乐剧颁奖典礼最佳导演奖。 首次执导音乐剧并获奖成为了吴世爀从话剧转向音乐剧的契机。他回忆道：“那次获奖是我无法想象的事情。正是这一事件让我意识到，也许音乐剧会比话剧更有意思。因为音乐剧融合了编曲和舞蹈等元素，这些元素能更好地展现剧情，为观众带来更多乐趣。” 自2016年起，吴世爀便全身心投入到音乐剧的创作之中。作为导演，他深切感受到与制片公司签约所带来的复杂和不便，因此在2020年他成立了音乐剧制作公司Never Ending Play，负责编剧、制作和导演等工作，旨在培养更多的音乐剧创作者。 ▲与中国的缘分 7年前，吴世爀首次前往中国，结识了华语乐坛才子黄舒骏，并被他的音乐作品所感动。于是，同年便与中国导演刘晓邑联合执导了改编自黄舒骏音乐作品的华语原创音乐剧《马不停蹄的忧伤》。 除了共同制作以外，吴世爀还将韩国音乐剧推向国际舞台。其中，最著名的是2020年被上海大剧院引进的《卡拉马佐夫兄弟》，该作品改编自俄罗斯作家陀思妥耶夫斯基的同名小说。吴世爀表示，近年来，他的创作兴趣转向将自己无法理解的事物转化为剧作。《卡拉马佐夫兄弟》作为世界上最著名、也最难理解的作品之一，其对人性的质疑情节深深吸引了他，他希望通过音乐剧的形式拉近大众与文学之间的距离。因此，该音乐剧于2018年2月在韩国舞台上演。 在执导中国版《卡拉马佐夫兄弟》期间，吴世爀白天在上海大剧院排练，晚上则抽空进剧场观摩中国音乐剧。在欣赏完音乐剧《翻国王棋》后，他对其赞赏有加，并希望能尽快将其引进韩国。于是，仅仅两天后，吴世爀便与魅鲸文化制作公司签约，通过版权输出的方式将《翻国王棋》推向了韩国音乐剧市场，成为中国首部“出海”的原创音乐剧。 随后，吴世爀也看中了中国原创音乐剧《蝶变》，并于去年宣布与知名戏剧厂牌“一台好戏”联合出品制作韩文版。这两部音乐剧将于今年在韩国正式上演。谈及将中国音乐剧引进韩国的原因，吴世爀表示：“我从小就热爱中国香港电影，对中国文化有着深厚的感情。中韩两国同属于东亚文化圈，在历史和文化上有着许多共通之处，这使得我们在艺术领域中有更多的共鸣。因此，我希望能够发掘更多优秀的中国音乐剧作品，为韩国观众呈现。” 吴世爀深切感受到中韩创作差异带来的火花。在他看来，中韩在剧本编制上确实存在着不同的观点。例如，在韩国观众眼中可能非常重要的一些情节，在中国观众看来可能并不那么重要，反之亦然。因此，需要在两个故事版本之间进行一定的协调。然而，正是这种多样性为吴世爀带来了很多制作乐趣。他说：“中文版制作中面临的挑战常常能够激发我的灵感。在不断修改与调整的过程中，我也能更好地理解中国文化。” 此外，吴世爀认为，执导中文版最大的难点在于歌词的制作。他指出，中文和韩文在歌词表达上并不相同。在《卡拉马佐夫兄弟》这部作品中，韩语歌词更接近口语，而中文歌词更倾向于文学性的表达。如果将韩语直接翻译成中文，可能会产生一定的违和感。因此，吴世爀和创作人员花了很多时间和精力来揣摩语调和歌词翻译。 ▲中韩音乐剧的未来 对于音乐剧而言，中国和韩国观众都展现出了各自的热情，这种热情不仅带动了音乐剧产业的发展，也推动了其在社会文化中的传播。吴世爀指出，在韩国，有大批热爱音乐剧的观众，他们积极向周围朋友介绍，并为音乐剧树立了良好口碑。此外，网络和电视上涌现的音乐剧相关节目，也进一步扩大了受众群体，使音乐剧逐渐成为一种流行文化现象。 他还补充道，中国也有很多大剧院不断发展壮大，致力于孵化国内外优秀的音乐剧作品，以激活整个市场生态。同时，中国观众也积极赴世界各地欣赏音乐剧演出，这种活跃的氛围也激励着创作者们不断努力，创作更多优秀作品。 正如艺术无国界，吴世爀不断往返于中韩两国，致力于创作更多优秀作品，通过音乐剧加强两国文化交流。他的作品从音乐剧《马不停蹄的忧伤》到《卡拉马佐夫兄弟》中文版，再到《翻国王棋》和《蝶变》韩文版，都深刻感受到中国音乐剧市场的蓬勃发展。特别是在中韩剧场布景各具特色的情况下，他表示：“我非常期待和中国音乐剧共同成长。在未来，我希望能与中国音乐剧创作者合作，共同孵化一部知名的知识产权（IP），并且在两地制作，邀请中韩两国的演员共同演绎。” 导演吴世爀。【摄影 记者 傅璐瑶】