奈飞上线的中国仙侠题材剧《凡人修仙传》【图片提供 网络】 中国仙侠题材内容正逐步进入韩国网络小说、网络漫画和电视剧市场，相关题材也开始被本土创作者借鉴。不过，业内人士指出，尽管仙侠作品在韩国多个内容平台上线，但这一类型对韩国大众而言仍相对陌生，距离真正进入主流市场还有一定距离。 据韩国文化内容界日前消息，中国仙侠作品目前已通过网络文学、网络漫画及在线视频平台等多种渠道进入韩国市场。 在网络文学领域，中国网络小说《凡人修仙传》和《仙逆》已在KakaoPage、Naver Series等平台上线。其中，《凡人修仙传》还被改编为漫画，在韩国市场发行。 业内人士认为，近年来中国电视剧和短剧在韩国受到更多关注，为仙侠题材的引入创造了有利条件。一名内容产业界人士表示，中国仙侠作品在韩国平台上的出现，与近期韩国市场对中国电视剧和短剧的关注度上升可能存在关联。 韩国短剧应用市场的发展也从侧面反映出中国内容平台在当地的影响力。根据韩国应用程序及支付数据分析机构Wiseapp·Retail的统计，今年8月，韩国主要短剧应用的月活跃用户总数达到298万人，较去年同期的90万人增长约2.3倍，约为去年同期的3.3倍。 从具体平台来看，DramaBox的月活跃用户数为126万人，DramaWave为121万人，NetShort为108万人，ReelShort为33万人。短剧应用用户规模的扩大，也为中国影视内容在韩国的传播提供了新的渠道。 从流媒体平台（OTT）来看，中国仙侠作品同样开始获得更多曝光。今年7月，奈飞在韩国上线了根据中国网络小说《凡人修仙传》改编的电视剧《凡人修仙传》。韩国本土OTT平台TVING则上线了将仙侠奇幻与爱情元素相结合的中国电视剧《苍兰诀》等作品。 《凡人修仙传》和《苍兰诀》虽然故事设定各不相同，但都以神仙世界及法术体系为重要背景。仙侠题材通常围绕凡人修炼、寻求长生和突破修为境界展开，常见元素包括灵药、法术、仙魔纷争，以及历经数百年乃至数千年修炼后实现境界提升等。 仙侠所塑造的神仙形象，在中国古典文化中也有相应的历史渊源。诚信女子大学教授金正燮（音）在有关中国《神仙传》中超人型神仙形象的研究中指出，神仙通常被描绘为能够施展法术、通过服用丹药等方式追求长生不老乃至不死的存在。 在当代中国影视创作中，仙侠世界观也被广泛应用于爱情故事。建国大学教授李武京在研究中国电视仙侠爱情奇幻剧与“国风”品牌民族主义时指出，以《三生三世十里桃花》等作品为代表的仙侠爱情剧融入了中国传统文化元素和儒家价值观，这也反映出近年来强调中国传统文化特色的“国风”潮流，正在影视内容中得到体现。 与此同时，仙侠题材也开始影响韩国本土创作。Naver Webtoon平台的《回归修仙传》、KakaoPage平台的《浪仙奇幻谈》等作品，均由网络小说改编为网络漫画，显示韩国创作者也在尝试运用仙侠世界观进行内容开发。 不过，相关作品进入韩国平台，并不意味着这一类型已经在当地形成广泛的受众基础。一名韩国制作公司相关人士表示，韩国市场确实存在对仙侠作品的需求，但对韩国大众而言，仙侠仍不是一种熟悉的内容类型。随着中国网络文学、电视剧及短剧通过不同平台进入韩国市场，仙侠题材能否进一步突破核心受众圈层、吸引更多当地观众，将成为这一类型在韩国发展的重要观察点。

据韩国电影振兴委员会24日消息，以韩国前总统夫人遇袭事件为题材的电影《暗杀者们》上映首日便登顶韩国票房榜，击败同期上映的《老千：别西卜之歌 》等竞争影片。 《暗杀者们》于23日正式上映，当天吸引约13.4万名观众，票房收入占比达到31.8%，位居单日票房榜首。影片讲述发生在光复节庆祝仪式上的前总统夫人遇袭事件，以及不同身份的人追查事件真相的故事。柳海真饰演刑警哲久，朴海日饰演报社社会部部长宰焕，李敏镐饰演新入职记者英日，三人共同踏上寻找真相的旅程。影片由许秦豪执导，以发生于1974年的韩国前总统朴正熙夫人陆英修遇刺事件为原型。 与《暗杀者们》同日上映的《老千：别西卜之歌》首日吸引约10.3万名观众，票房收入占比25.1%，排名第二。《老千：别西卜之歌》围绕两个同名好友张泰英（卞约汉饰）和朴泰英（卢宰元饰）之间的爱恨与复仇展开。该片是继2006年赵承佑主演的《老千》后，时隔20年推出的系列最终篇，改编自许英万的同名漫画，由曾执导《国家破产之日》的崔国熙担任导演。 从观众评价来看，两部新片均获得较高评价。CGV基于观众评价推出的“鸡蛋指数”显示，《暗杀者们》为94%，《老千：别西卜之歌》为92%。两部影片的主演演技均获得观众肯定，《暗杀者们》在紧张的故事情节和导演手法方面也受到好评。 《奥德赛》当天吸引约4.1万名观众，以13.9%的票房收入占比排名第三，累计观影人数达到约1132.7万人。崔岷植、韩素希主演的《实习生》以约2.3万名观众、5.5%的票房收入占比排名第四。该片翻拍自2015年上映、由罗伯特·德尼罗和安妮·海瑟薇主演的同名好莱坞电影，由《如果我们》导演金度英执导。 漫威电影《复仇者联盟：终局之战安可版》以约2.1万名观众、6.5%的票房收入占比排名第五。该片于23日重新上映，并加入将于今年12月上映的《复仇者联盟：毁灭日》独家预告内容。 李沧东导演的新片《可能的爱情》同日上映，首日吸引约1.9万名观众，以4.9%的票房收入占比排名第六。该片由薛景求、全度妍、赵茹珍、赵寅成等主演，讲述被解雇的劳动者浩锡与妻子美玉，以及试图用镜头记录他们生活的纪录片导演艺智和丈夫尚宇，两对处于不同生活环境的夫妻之间发生的故事。 《可能的爱情》受邀参加本月举行的第83届威尼斯国际电影节主竞赛单元，并获得评审团大奖银狮奖。 电影《暗杀者们》剧照 【图片提供 韩联社】》

电影《奥德赛》在韩国突破千万观影人次后，热度正从影院延伸至书店。受电影热映带动，原著《奥德赛》及希腊神话相关书籍销量大幅增长，“银幕畅销书”效应进一步显现。 据韩国教保文库7日发布的数据，今年8月，书名中含有“奥德赛”“奥德赛亚”等关键词的相关图书销量环比激增940.9%，同比增长2984.8%，达到去年同期的约31倍。同期，希腊神话相关图书销量环比增长84.3%，同比增长33.5%。 值得注意的是，电影带来的阅读热潮正从儿童读物向成人经典文学扩散。去年8月，相关图书销量前十名全部为面向儿童的希腊罗马神话系列，而今年8月，荷马史诗《奥德赛》的多个原著译本及入门读物纷纷跻身畅销榜前列。 新书销量也明显上升。8月第五周相关图书销量前十名中，有6本为当月出版的新书，涵盖新版译本、入门读物、儿童读物及电影剧本集等不同类型。其中，8月19日出版的电影《奥德赛》剧本集登上教保文库8月第五周艺术类周榜第一。 电子书市场同样受到带动。韩国漫画家洪恩英创作的12册套装《希腊罗马神话和指南》8月销量达到去年同期的约53倍，另一套7册《希腊罗马神话》电子书销量更增至去年同期的约97倍。教保文库分析认为，在部分纸质版已经绝版的情况下，电影带来的希腊罗马神话热潮以及纸质书需求向电子书转移，共同推动了相关作品销量增长。 《奥德赛》由克里斯托弗·诺兰执导，改编自古希腊诗人荷马的同名史诗。影片自8月5日在韩国上映以来持续领跑票房，并于6日上映第33天累计观影人次突破1000万，成为今年韩国第二部“千万电影”，也是今年首部达到这一成绩的外国影片。 电影的持续热映也重新唤起韩国读者对古典文学的兴趣。此前教保文库数据显示，7月相关图书销量就已同比增长近6倍；进入8月后，随着影片票房不断攀升，图书销售增幅进一步扩大至约31倍。 教保文库销售的原著《奥德赛》【图片来源 韩联社】

过去，一部影视作品走向海外，明星往往是最醒目的名片。热门演员不仅决定作品的关注度，也能进一步带动广告代言、商业活动和品牌合作。尤其在亚洲影视市场，明星一度是内容跨境传播的重要推动力。 如今，这种以明星为核心的产业逻辑正在发生变化。 明星依然重要，但相比单纯依靠演员阵容吸引市场，影视企业开始更加关注故事本身是否具有吸引力、能否持续开发，以及是否具备进入不同市场的潜力。影视内容的商业价值，也逐渐从“谁来演”延伸至“讲什么故事”和“这个故事还能怎么开发”。 这种变化与影视行业面临的现实压力密切相关。近年来，制作成本持续上升，流媒体、电视台和短视频平台之间的内容竞争不断加剧。从零开发一个新故事周期较长、风险较高，而已经通过小说、漫画、电视剧或短剧获得用户验证的内容，可以在一定程度上降低开发的不确定性。 在这一背景下，影视产业的“故事库”不断扩大。过去，影视项目主要依赖原创剧本和小说，如今网络小说、网络漫画、短视频和短剧等也成为重要内容来源。一个故事可以先通过网络文学或漫画积累用户，再被改编为短剧、电视剧甚至电影，形成多层次开发。 中国网络文学和短剧产业的快速发展正是这一趋势的代表。庞大的网络内容市场催生出大量经过用户测试的故事，尤其是短剧能够在较短时间内验证人物设定、故事类型和用户偏好，获得市场认可后还可以继续向长剧、电影等形式延伸。 韩国影视行业同样在扩大原作来源。网络漫画和网络小说已经成为影视项目的重要内容基础，越来越多制作公司将目光从单一的原创剧本转向已经积累用户的故事。影视产业的竞争，也由单部作品之间的竞争进一步延伸到优质原作和内容版权的争夺。 随着故事价值上升，内容进入海外市场的方式也在发生变化。 过去，热门电视剧进入海外市场，通常以原版播出为主，主演人气也随作品同步扩散。如今，越来越多内容开始以版权和故事框架的形式跨境流动。观众最终看到的可能是一部由本土演员出演、本土团队制作的作品，但其核心故事来自另一个市场。 翻拍因此成为内容跨境流动的重要方式。相比直接引进原版作品，翻拍可以保留经过市场验证的核心故事，同时根据当地文化和观众偏好重新设计人物与情节。故事结构、人物设定乃至制作模式，也由此成为可以独立交易和再次开发的内容资产。 不过，一个市场取得成功的故事，并不能被简单复制到另一个市场。不同地区的观众在家庭关系、职场文化、恋爱观念和内容消费习惯等方面存在差异，翻拍过程中往往需要重新调整人物背景、人物关系和叙事节奏。 因此，故事价值上升的同时，本土化能力也变得更加重要。影视企业购买的不只是一个现成剧本，而是一个经过市场验证、同时具有再次开发空间的故事框架。如何把同一个故事重新讲给不同市场的观众，正在成为内容企业新的竞争力。 从明星驱动走向故事驱动，并不意味着明星失去价值，而是影视产业的商业逻辑正在变得更加多元。明星光环不再是内容跨越市场的唯一通行证，故事、版权、创意以及本土化能力的重要性正在不断上升。 中国电影《给阿嬷的情书》海报 【图片来源 网络】